时间: 11月23日 ~ 12月12日 每天09:30-16:00
地点: 北京 东城区 艺术8，北京市东城区东皇城根北街甲20号 (原中法大学)
费用: 免费
类型: 展览
主办方:法国文化中心

【开幕式】
2013年11月23日，下午四时

【活动介绍】
鞠婷，1983年生于中国山东，2013年毕业于中央美术学院版画系，获硕士学位。作为艺术8中国奖得主，鞠婷在艺术8进行了两个月的驻地创作。她的作品显现了一种绘画与雕刻的结合。

【专家评价】

中央美术学院副院长，谭平：

中国是版画艺术的故乡。1900年发现于敦煌莫高窟的《金刚般若波罗蜜经》题有“咸通九年四月十五日”字样，说明早在公元868年的唐朝便已有了印刷墨色清晰、雕刻刀法纯熟的木刻版画了。二十世纪80年代以来，随着改革开放的进程，新的思潮、和新的版画技术的大量涌入，中国的版画艺术得到了全面的进步和发展。它一方面继承优秀的版画传统，另一方面在题材上更丰富，表现语言上更多变，在此基础上还出现了许多观念性、实验性的作品，拓展了版画语言在当下语境中的可能性。

鞠婷的作品是在由多层颜色叠加而成的材质上通过雕刻而完成的，其过程犹如木刻版画的制作过程。绘画用的颜料成为她的雕刻对象，一条条丰富而有层次的雕刻痕迹，在二维平面中塑造出微妙的三维立体空间。既未丢失架上绘画的激情，又能够体验内部的空间和塑造。画面传达出强烈的技术性和手工制作感，作品近看有粗犷的原始美感，远看则是一幅优雅的抽象绘画。

有时，人的创造性是绝处逢生。实际上，大多数版画系的学生在毕业之后，都要面临失去设备、没有工作条件的困境。鞠婷在艺术上的思考和尝试就是利用了这种限制，突破常规版画的技艺与习惯的约束，创造性的选择了一个更有趣、更积极的工作方式。
鞠婷的作品的创作过程与版画类似，工作程序层叠有序。作品明显的特征—— “层”，它源自于版画中繁复的套色体验。她所建立的图像是通过使用不同明度或灰度的色彩，陆续层层叠压而成。叠加的层数越多，产生的视觉信息越丰富。

之后，她在层层堆积的颜料上雕刻出斑驳的肌理，仿佛将印刷前的木刻原版呈现在人们眼前。但与以往的木刻体验不同的是：在一个表面色彩单一的平板上雕刻剥露出的却是一条条色彩斑斓的轨迹，画面带给人以视觉与触觉的双重感受。

她巧妙地承袭了古老的传统版画技法，创作出具有鲜明时代感的抽象艺术作品。 对于鞠婷来说，这一切仅仅是一个开始。